النحت في عصر النهضة: الصورة والوصف

وقعت بداية عصر النهضة في الربع الأول من القرن الرابع عشر. على مر القرون الثلاثة المقبلة، وضعت ثقافة عصر النهضة بوتيرة سريعة، وإلا في العقود الأخيرة من القرن السادس عشر فقد كان الانخفاض. والسمة المميزة لعصر النهضة في تلك الثقافة في جميع مظاهرها وارتدى الطابع العلماني، في حين يهيمن المركزية البشرية، وهذا هو في المقدمة كان رجلا مصالحه والأنشطة كأساس للوجود. في ذروة عصر النهضة في المجتمع الأوروبي كان هناك اهتمام في العصور القديمة. وكان المظهر الأكثر وضوحا للثقافة عصر النهضة اسلوب "النهضة" في الهندسة المعمارية. أساسيات الهندسة المعمارية، وتطورت على مر القرون، تم تحديث، مع الأخذ في كثير من الأحيان أشكالا غير متوقعة.

عمارة عصر النهضة

لم يكن في البداية حاليا لا ادعى تماثيل عصر النهضة. كان دورهم يقتصر على تزيين أوامر المعمارية: النافرة على الأفاريز، العواصم، أفاريز والبوابات. اتسمت بداية عصر النهضة من تأثير النمط الروماني في تصميم الهياكل المعمارية، وكذلك هو أسلوب مرتبطة ارتباطا وثيقا اللوحات الجدارية، منذ فترة طويلة استخدام النحت أساسا لتزيين الواجهات. وهكذا، كان هناك اسلوب "النهضة" في الهندسة المعمارية، وحدة من الدوائر الكلاسيكية مع جماليات جديدة. خلال واجهات النهضة يسمو المنحوتات. أصبحت الرسم والنحت في عصر النهضة جزءا لا يتجزأ من الهيكل. وضعت الجداريات الفنية بين تماثيل من الرخام والبرونز.

العمارة في عصر النهضة السامي

ظهور عصر النهضة في المجال الثقافي في المقام الأول تتأثر الهندسة المعمارية. تم تطوير العمارة في عصر النهضة العليا في روما، حيث بدأت على خلفية الفترة السابقة لتشكيل نمط وطني. ظهرت المباني الجلالة، ضبط النفس نبل وعلامات الأثرية. بنيت المنازل في روما على مبدأ التماثل المركزي المحوري. وكان مؤسس نمط جديد D'انجيلو دوناتو برامانتي، وهو مهندس موهوب الذي خلق كاتدرائية القديس بطرس في الفاتيكان.

أنماط التفاعل

مع مرور الوقت، بدأ النحت النهضة لاتخاذ المزيد والمزيد مستقلة الأشكال. بداية مثل هذه الصور وضعت النحات الإيطالي Vilidzhelmo أن خلق النقوش للكاتدرائية في مودينا، تعمقت بشكل كبير صورة جماعة النحت على الجدار، وبالتالي، كان هناك العمل المستقل للفن المرتبطة الجدار إلا بصورة غير مباشرة. النحت كله من يتكئ على الجدار، ولكن لا أكثر. كان هناك إيقاع ديناميكي، ترتيب تماثيل بين دعامات أضاف الخبرة بغض النظر عن البيئة. المباني والتماثيل في عصر النهضة المعمارية تتحرك على نحو متزايد بعيدا، دون أن تفقد العلاقة. ومع ذلك، فإنها تكمل بعضها البعض.

ثم تماثيل عصر النهضة، وكل فصل من الطائرة من الجدار. لقد كانت عملية طبيعية لبحث جديد. الإفراج التدريجي عن أشكال البلاستيك من الطائرة المعمارية على ظهور العديد من خطوط مستقلة للفن النحت.

النحاتين الشهير في عصر النهضة

في الفترة التاريخية، التي كانت تسمى "النهضة"، تلقت النحت وضع الفن الرفيع. الأهمية التاريخية لالنحاتين السادس عشر المكتسبة من أصل أوروبي، وهي:

• أندريا Verrokko.
• بيسيرا غاسبار.
• ناني دي بانكو.
• Bashele Nikolya.
• سانتي غوتشي.
• نيكولو دي دوناتيلو.
• جيامبولونا.
• ديسيديريو دا سيتينانو.
• ياكوبو ديلا كويرسيا.
• أرنولفو دي كامبيو.
• Mikelandzhelo Buonarotti.
• إيان فيستر.
• لوكا ديلا روبيا.
• أندريا سانسوفينو.
• بينفينوتو سيليني.
• دومينيكو فانسيلي.

النحاتين الأكثر شهرة في عصر النهضة - هو:

• Mikelandzhelo Buonarotti.
• دوناتيلو.
• بينفينوتو سيليني.

وجاءت هذه التماثيل الأكثر أهمية في عصر النهضة من تحت إزميل على درجة الماجستير من الطراز الأول.

فلورنسا الشهيرة

يعتبر نيكولو دي بيتو بردي دوناتيلو، مؤسس صورة النحت النحات الأكثر واقعية من وقته، ورفض واهية "جميلة" في الفن. جنبا إلى جنب مع أسلوب واقعي، وقال انه كان على درجة الماجستير من كلاسيكيات الكنسي. واحدة من روائع دوناتيلو هو تمثال خشبي مريم المجدلية (1434، فلورنسا المعمودية). وصفت امرأة تبلغ من العمر الهزال ذي الشعر الطويل مع اليقين ينذر بالخطر. تعكس مشاق الحياة على وجه الناسك الهزال.

آخر أعمال النحت من سادة كبيرة - "الملك داود"، الذي يقع على واجهة البرج من قبل جيوتو في فلورنسا. تمثال من الرخام سانت جورج يزال الكتاب المقدس موضوع النحات بدأت من صورة القديس مرقس في الرخام. في نفس سلسلة النحت القديس إيوانا Krestitelya.

من 1443-1453 سنة دوناتيلو عاش في بادوا، حيث انشأ تمثال الفروسية "Gattamelata" مع صورة كوندوتييرو إراسمو دي نارني.

في عام 1453 عاد إلى مدينته فلورنسا، حيث عاش حتى وفاته في عام 1466.

بينفينوتو سيليني

الفاتيكان المحكمة النحات بينفينوتو سيليني ولدت عام 1500 في عائلة من مجلس الوزراء صناع. فهو يعتبر تابعا لالتكلف - تدفق، تعكس النمط من أشكال منمق الفن. أساسا أنا عملت مع صب البرونز. النحت الأكثر شهرة في سيليني:

• "حورية فونتينبلو" - الإغاثة البرونزية، ويلقي في 1545، هو الآن في متحف اللوفر في باريس.
• "الغول" - فلورنسا، لوجيا دي لانزي.
• تمثال نصفي من Kozimo Medichi - فلورنسا، بارجيلو.
• "أبولو والسنبل" - فلورنسا.
• تمثال نصفي من Bindo Altoviti - فلورنسا.
• "صلب" - الإسكوريال، 1562.

تشارك العظيم النحات بينفينوتو سيليني في صناعة رموز الدولة، والجوائز والتصاميم عملة واحدة. انه، من بين أمور أخرى، وقال انه كان صائغ موهوب جدا وناجحة في الفاتيكان. أمر البابا المجوهرات Benvenuto.

مايكل أنجلو بوناروتي

عبقرية النحات عصر النهضة، ولدت مؤلف من الأعمال الخالدة في الرخام والبرونز Mikelandzhelo بوناروتي في 1475 في بلدة توسكان صغيرة من كابريزي. تمتلك أداة صبي النحت علمت قبل الكتابة والقراءة. منذ 13 عاما، جاء مايكل أنجلو للدراسة مع الرسام دومينيكو غيرلاندايو. ثم اعترفت موهبته Lorentso دي ميديشي، النبيل فلورنسا. أصبح عاضد النبيل في سن المراهقة.

في سن العشرين خلق بوناروتي عدة تماثيل لمدخل مقوس من كنيسة القديس دومينيك في بولونيا. ثم انه منحوتة اثنين من التماثيل ( "النوم كيوبيد" و "سانت يوهانس") للخطيب الدومينيكان جيرولامو سافونارولا. وبعد ذلك بعام، دعي مايكل أنجلو الكاردينال رافايل رياريو للعمل في روما. هناك النحات يخلق "الروم بييتا" و "باخوس".

في روما، بوناروتي لديها العديد من الطلبات لالكاتدرائيات والكنائس المختلفة، وفي عام 1505 البابا يوليوس الثاني يعرض عليه وظيفة مسؤولة - لجعل قبر لقداسة له. في اتصال مع هذه الأوامر هامة تخدم مايكل أنجلو في كرارا، حيث أمضى أكثر من ستة أشهر، واختيار الرخام مناسبة لقبر البابا.

لقبر النحات حققت أربعة تماثيل من الرخام: "العبد المحتضر"، "ليا"، "موسى" و "عبد منضم". من 1508 حتى نهاية 1512 عملت بوناروتي على جدارية كنيسة سيستين. في 1513، بعد وفاة يوليوس الثاني، كلف من قبل النحات Dzhovanni Medichi في صنع تمثال السيد المسيح والصليب.

توفي النحات العظيم للعصر النهضة مايكل أنجلو بوناروتي عام 1564 في روما. ودفن في كاتدرائية فلورنسا سانتا كروس.

"Chinkvichento"

في الصورة العامة للنهضة تناسب عضويا بين عصر النهضة السامي. ثم جاء مصطلح "chinkvichento"، والتي تعني "التفوق". واستمرت هذه الفترة الإقلاع عن أربعين عاما. وقدم روائع العالم، والتي نقشت بشكل دائم في حبة من الفن الرفيع. صورة لوحة الموناليزا و "العشاء الاخير" ليوناردو دا فينشي "سيستين مادونا" من قبل رافائيل "ديفيد" Mikelandzhelo بوناروتي - هذه وغيرها من الأعمال تزين قاعات المتاحف المرموقة.

النحات الإيطالي أندريا سانسوفينو (1467-1529 زز.) - واحد من الممثلين البارزين في عصر النهضة السامي. كان أول عمل Sansovino زخرفة الطين مذبح لكنيسة سانتا أغاتا صورة القديس سيباستيان، روش ولورانس. أندريا تشبه النحت مجموعة منحوتة مذبح كنيسة سان سبيريتو في فلورنسا. النحت عالية النهضة التعبير مختلفة من الروحية وبعض الاختراق خاص.

Verokko اندريا

وهو النحات الشهير في أوائل عصر النهضة Uchitel ليوناردو دا فينشي، ساندرو بوتيتشيلي وبترو Perudzhino. الموضوع الرئيسي للإبداع فيروشيو والنحت، في المرتبة الثانية - اللوحة. وكان أندريا مدير الشهير من الكرات المحكمة ومصمم موهوب. النحت العليا النهضة في الواقع بدأت مع عمل فيروشيو.

عمل الفنان لفترة طويلة بينما في فلورنسا. تم إنشاؤها لشاهد القبر فلورنسا النبيل Kozimo Medichi، ثم أكثر من عشرين عاما، عمل النحات على أغنية "التشكيك توماس". ديفيد، تم إنشاء التمثال الشهير من فيروشيو في 1476. وكان القصد تمثال من البرونز لتزيين فيلا ميديشي، ولكن جوليانو ولورنزو شعر لا يليق مثل هذا الشرف الرفيع، وألقى النحت في قصر ديلا احكم في فلورنسا. النحت رائعة من عصر النهضة في وقت مبكر، وبالتالي وجدت مكانها. في المنازل الخاصة حاولوا ليس للحفاظ على القطع الفريدة من الفن. لا أقل قيمة من حيث الفن الرفيع كان أيضا أواخر عصر النهضة. يعتبر النحت من بينفينوتو سيليني "بيرسيوس" تحفة لا مثيل لها في أواخر عصر النهضة.