تمارين للتعابير الوجه. ممارسة للممثل مبتدئ

كل ممثل تطمح يريد أن يذهب على الفور على خشبة المسرح في دور خطير وخلق صوت التصفيق. لكن الحلم، للأسف، ليست كافية، وانتصار المرحلة يبدأ قبل وقت طويل من الحصول على دور وليس من خلال قراءة المسرحية، ومع العمل المضني والشاق. بعد كل شيء، والموهبة - هو العمل الشاق 99٪ و 1٪ فقط من الشرارة الإلهية.

وبطبيعة الحال، بغض النظر عن مقدار العمل، لا أحد مئة في المئة لا تزال لا تحصل عليه، ولكن المرء لا يذهب بعيدا. للتألق على المسرح والسينما، وأنه ينبغي أن يكون مفهوما بشكل واضح منذ البداية أن هذا التمثيل.

هنا يبدأ كل شيء

أن نسمع في الأداء الأول الشهير "لا أصدق!" Stanislavsky، صبي أو فتاة، ندوس على الطريق الشائكة من الحياة في العمل، سيكون لدينا للعمل على نفسك. في لعبة الفاعلين ليست سوى تجارب حقيقية، ولكن أيضا الطريقة التي الفاعل يعرب لهم. بعد كل شيء، يمكنك على الأقل عشر مرات كل يشعرون أن يكون على قسط من الراحة، ولكن المشاهد لا يرى أي شيء ولكن الحركات البطيئة وغير مفهومة، وضعف تعابير الوجه. لنقل الفكر أو العاطفة للجمهور، تحتاج إلى أن يكون وحدة التمثيل التعبيرية، أي الجسم والوجه.

التمرين الأول للممثل مبتدئ، لاعب الشطرنج أو الموسيقى، بطبيعة الحال، سوف يكون أسهل. ولكن تحقيق أداء مثالي، يمكنك أن تنتقل إلى المهمة التالية.

في العديد من المدارس، وتدريب المواهب الشابة من نظام Stanislavsky، دروسا في التمثيل، بدءا من إزالة كرسي على المسرح. هذه المهمة غالبا ما يسبب الارتباك بين الطلاب، لأنهم يريدون أن يكونوا فاعلين وليس العمل على المشهد! ولكن تحقيق سهولة ودقة في هذا بسيط (في أول وهلة) التمرين يمكن أن تذهب أبعد من ذلك. تحتاج دائما لنبدأ من مكان ما، وإزالة الكرسي - هو الخطوة الأولى على خشبة المسرح.

ما هو عليه في الفاعل جهاز العمل

ممارسة للممثل مبتدئ يجب وضع جميع أجزاء الجسم والروح في المجمع. يتكون هذا المجمع من:

• التعبير.
• تعابير الوجه.
• التنفس؛
• الأصوات.
• الحركات.
• الخيال.
• القدرة على الشعور والتعاطف.

يتم تطوير جميع هذه المهارات اللازمة مع مساعدة من التدريب الفاعل.

تعبير

تدريبات في التمثيل وخطابة تبدأ مع الأجهزة التعبير. ومن شفاهنا والفك واللسان، وكل ما تشارك في تشكيل الكلمات التي نتكلم بصوت عال. إذا فاعل لديه جهاز تلفظي بطيئا، لن تفهم كلماته من مرحلة من قبل الجمهور، وأنها سوف يسمع بوضوح. ولذلك، فإن الجهاز الصوتي ليست فقط الاحماء قبل الأداء، ولكن أيضا في تطور مستمر وتحسين.

الاحماء يبدأ دائما مع الفك، بسبب جيدا كيف يفتح الممثل فمه، يعتمد، كيف سيكون الوعد تحدث.

تمارين للالفك

• صعودا وهبوطا.
• في الجانب.
• ذهابا وايابا
• في حلقة مفرغة.

يجب أن تبدأ ببطء حتى أنه في الدورة الأولى لم خلخل وليس أكثر من طاقتهم. مع كميات متزايدة من التدريب وزيادة وسرعة.

تمارين الشفة

• أنبوب صعودا وهبوطا.
• أنبوب في متناول اليد.
• أنبوب على شكل دائرة.
• أنبوب ابتسامة.
• سحب الشفة العليا على الأسنان العليا.
• سحب الشفة السفلى على الأسنان السفلية.
• الاسترخاء الفم باستخدام الكلام "Tprrru".

وتشارك الشفاه مباشرة في تشكيل الكلمات المنطوقة، لذلك قدرتهم على الحركة والقوة يعتمد على مدى ونطق الكلمات والعبارات وكيف واضحة هم الجمهور.

تمارين للغة

• اللغة إبرة ملعقة أنبوب بالتناوب.
• معلقة اللسان من جانب إلى آخر، صعودا وهبوطا.
• محاولات ضيق اللسان الخد: 1 مرة، 2، 3.
• تطهير السطح الخارجي للأسنان اللسان.
• قعقعة.
• اللغة المضغ.

تمارين التعبير عن الفاعل بداية للغة لا يقل أهمية عن الشفة. معا، واللسان والشفتين لخلق الصوت والكلمات، التي ينبغي أن تكون من نوعية جيدة، واضحة وبصوت عال.

تمارين للالحنجرة والحنك العلوي

• تدليك الحنك اللسان العلوي.
• ابتلاع البيض وهمية.
• التثاؤب مع فمك مغلقا.

الحلق والحنك العلوي مهمة جدا عند تطبيق النص، كما أنها تخلق الصوت، ومنهم من وعد يعتمد بشكل مباشر. إذا كان في قاعة صغيرة من الفاعل يمكن أن تحدث، وخاصة دون اجهاد، ثم والتمثيل على المسرح الكبير، كل كلمة يتفوه بها، حتى في وقال بصوت خافت، يجب أن يسمع في الصف الأخير.

إيماءة

تمارين لل تعبير الوجه في التدريب الفاعل لا يتم تسليم في فئة منفصلة. ولكن تعبيرات الوجه المحمول هو لا يقل أهمية عن الجهاز التعبير المنقولة. بعد كل شيء، والمشاهد يتعاطف مع البطل، وقال انه يجب فهم المشاعر والعاطفة لديهم في الوقت الحالي، وللتعبير عن الحالة الداخلية للعين واحدة ليست كافية. هذه التعبيرات المعنية، والوجه، والموقف، والحركة. بطبيعة الحال، فإن العواطف تظهر من خلال تعابير الوجه من التعاطف لا يسبب - يجب أن تكون مدعومة المشاعر الحقيقية، التي تشهد حاليا فاعل في صورة البطل.

لتطوير تعابير الوجه وجعل التنقل من ملامح الوجه، ما يكفي لتملص أمام المرآة، لتصوير الفرح، والحزن، والخوف، والغضب. والتي في نفس العضلات وقت العمل، وتطمح الفاعل يمكن أن ينظر إليه في الحياة - ولهذا فهي تجري المراقبة، ورأيت كل شيء مكتوبة بعناية مذكرات شخصية.

تنفس

بواسطة التنفس السليم على المسرح، كما هو الحال في الرياضة، والنجاح يعتمد نصف. في المقام الأول بمساعدة التنفس يخلق الوعد الذي الأصوات إلى سلسلة الأخيرة. أيضا الممثل وتشمل التدريبات المهام لزيادة حجم الرئة. ليس لطيفا جدا وعضويا تبدو على ممثل مسرحي يقوم، خلال يبدأ مونولوج طويل لخنق - غير مباشرة "يقرع بها" للجمهور، واعادته للعب صعبة للغاية. كما يجب أن يكون الممثل قادرا على نطق الكلمات بشكل واضح ومع وعد في وقت يجعل مجموعة متنوعة من الألعاب البهلوانية أو ممارسة الرياضة البدنية. نستغرق في حين على نفس المستوى أمر صعب، وهذا، أيضا، يجب أن نتعلم عن طريق أداء بعض التمارين.

• "بالون" - بمساعدة التنفس الدعم في الهواء بالون همية (أو الحقيقي).
• "الحطاب" - زفر بحدة في نفس الوقت مع حركة يديه كما لو أننا ختم الحطب.
• "سباق تزلج" - مع كل زفير لجعل الحركات مع يديه وقدميه، مثل الذهاب للتزلج مع زفير طويل ومن أعلى الجبل.
• "شمعة" - تخيل أنه في غيض من حرق اللهب السبابة، اخماده مع أنفاسه، يحمل الإصبع أبعد وأبعد.
• "Prisyadka" - ببطء (10 حسابات)، مع زفير الجلوس على التنفس، والزفير ببطء، والحصول على ما يصل.

صوت

فإنه لا معنى للحديث عن أهمية الصوت عن الفاعل. يجب أن يكون الممثل الحديثة قادرة على الغناء والتعبير عن الأفلام والرسوم المتحركة. ممارسة للممثل مبتدئ بالنسبة للجزء الأيمن من التمكن من الصوت والكلام المرحلة، والدروس الصوتية.

الحركة

A ممثل جيد غير وارد الآن دون حيازة كاملة من جسده. وفي الفيلم، وفي المسرح أنه يمكن إسقاط دور مع حيل صعبة والنشاط البدني الكبير. بالإضافة إلى دروس في التمثيل، والجسم الفرصة لمواصلة تطوير على الطبقات الحركة المرحلة. وتشمل العام الاحماء والعضلات وتمتد، ورفع المشابك وصلابة، والألعاب البهلوانية، حبل مشدود المشي، وممارسة مرحلة القتال، الصفعات، تهب القبلات، وهلم جرا، وهي جزء من فنون السيرك. تبدأ جميع هذه التدريبات مع التدريبات البسيطة وتنتهي إنتاج البلاستيك المعقدة، والجهات الفاعلة تعبر عن أفكارهم دون كلام، إلا بمساعدة من البلاستيك.

وممارسة للممثل مبتدئ المرتبطة بالحركة في المستقبل مساعدته للتسبب في تعاطف الجمهور، للتعبير عن الأفكار والمشاعر بكل الوسائل، وتعبيرات الوجه ليس فقط وصوت، ولكن أيضا من البلاستيك.

خيال

فمن الصعب أن نتصور الممثل الذي لم يتطور الخيال والخيال. بعد كل شيء، لديه دائما إلى الاعتقاد في شيء هو في الواقع لا. فقط الايمان الحقيقي من الفاعل، ومجموع الغمر له في دور والوضع سوف يتسبب في المشاهد للاعتقاد بأن هذا هاملت، وليس صبي غريب في السراويل مضحك. الملك لير، وليس جدي، مثل بابا نويل، وهلم جرا.

لا الناس ليس لديهم الخيال. ولكن هناك الناس الذين فعلوا ذلك وضعت بشكل سيئ. تصور حقيقة الوضع ونفسه الشخصية الرئيسية فيه، تحتاج إلى تطوير الخيال. ويتم ذلك في المقام الأول من خلال الملاحظات، وكتابة القصص، والقصائد والقصص القصيرة، وقراءة الكتاب جيدة. ثم يبدأ العمل مع رسام الفاعل. دراسة - رسم تخطيطي صغير فيه الممثل يجب أن تعمل بشكل طبيعي، وبالتالي، يجب أن نؤمن.

يمكننا القول أن ممارسة الأكثر أهمية بالنسبة للممثل مبتدئ - القطعة الموسيقية. ويمكن أن تكون مختلفة: في عمل رمزي تحت برئ من الصمت، مع الكلمات ومع الأشياء، الفردي والزوجي. الشيء الرئيسي الذي كان في موضوعه دراسة والحدث. في هذه الحالة، الممثل نفسه أن يأتي مع الوضع (أو العمل في معين) وتتصرف بشكل طبيعي وعضويا، ولهذا الغرض يجب أن يعتقد أنه في صورة البطل حصلت فعلا في هذه الحالة.