الهند: السينما أمس، اليوم، غدا. أفضل الأفلام القديمة والجديدة الهندية

الشركة الرائدة عالميا في الإنتاج السنوي من الأفلام المختلفة هي الهند. السينما في هذا البلد هي مؤسسة عالمية دفعت صناعة السينما الصينية وهوليوود من خلال عدد من الأفلام الوثائقية والفنية المنتجة. تظهر الأفلام الهندية على شاشات تسعين بلدا في العالم. في هذه المقالة سوف نتحدث عن خصوصيات السينما الهندية.

بنية متعددة اللغات

صناعة السينما الهندية لها طابع متعدد اللغات. والحقيقة هي أن هناك لغتين رسميتين في البلد هما الهندية والإنكليزية. وبالإضافة إلى ذلك، فإن كل ولاية تقريبا في الهند لها لغة خاصة بها معترف بها رسميا. يتم تصوير الأفلام في العديد من مناطق البلاد (أوريسا، البنجاب، تاميل نادو، البنغال الغربية، كيرالا، كارناتاكا، جامو وكشمير، هاريانا، اسام، ولاية اندرا براديش، ولاية غوجارات). وليس من المستغرب على الإطلاق أن السينما الهندية مقسمة حسب اللغة. في توليوود، تؤخذ الصور في لغة التيلجو، في كوليوود - في لغة توميل. في الهندية، بوليوود الشهير يطلق الأشرطة. وتطلق الهند سنويا في استئجار أكثر من 000 1 فيلما بلغات مختلفة.

أنواع السينما الهندية

في السينما الهندية، هناك نوعان رئيسيان.

• "ماسالا" هو فيلم تجاري تم إنشاؤه لجمهور المتفرج واسعة. تتميز الأفلام من هذا النوع بمزيج من عدة أنواع: ميلودراما، دراما، كوميديا، عمل. معظم هذه اللوحات - الموسيقى الملونة، النار على خلفية من أكثر الأماكن الخلابة في الهند. قد تبدو مؤامرة هذه الأشرطة رائعة وغير قابلة للتصديق. أعطي اسمها لهذا النوع تكريما للخليط الهندي من التوابل - ماسالا.

• "موازية" السينما هو فن الفن الهندي. محتوى هذه اللوحات جادة وطبيعية. في هذا الاتجاه السينما البنغالية الرائدة، والمديرين الرئيسيين منها - ساتياجيت راي، ريتفيك غاتاك و مرينال سين - تستحق التقدير في جميع أنحاء العالم.

ظهور التصوير السينمائي الهندي

ولدت السينما الهندية في عام 1899، عندما قام المصور خ. س. بهاتواداكار، أو سوا دادا، بعدة أفلام قصيرة. أول صورة صامتة كاملة تدعى "رجا هاريششاندرا" تم إصدارها في عام 1913. وكان خالقها دادساحب فالك، الذي حدث ليكون في وقت واحد مخرج ومنتج وكاتب سيناريو ومحرر ومصور وموزع خلقه. في عام 1910، تم تصوير 25 فيلما في الهند، وفي عام 1930 - 200 فيلما. في عام 1931، في 14 مارس، تم إصدار أول فيلم هندي سليم "ضوء العالم". كانت نجاحا كبيرا. في العام نفسه، ظهرت 27 فيلما آخر في البلاد (22 منها باللغة الهندية)، مما أدى إلى الأميين من سكان الهند. في عام 1933، تم تصوير أول فيلم بريطاني هندي "مصير". وكان خروجه معلما هاما في الحياة الثقافية في الهند - في الصورة كانت مسرحا لتقبيل الشخصيات الرئيسية. ومن المثير للاهتمام أنه بعد أن حصلت البلاد على الاستقلال، في عام 1952، صدر قانون السينما يحظر القبلات على الشاشة بأنها "غير لائقة". صدر أول فيلم هندي ملون في عام 1937. كان يطلق عليه "ابنة الفلاحين" ولم يكن له نجاح كبير في شباك التذاكر. الحرب العالمية الثانية هدمت السينما الهندية: الرقابة السياسية أصبحت أكثر صرامة، كان هناك نقص في الفيلم. لكن الهنود واصلوا زيارة قاعات السينما. استمر فيلم "مصير" في شباك التذاكر لمدة 192 أسبوعا وكان مكتب شباك ممتاز .

العصر الذهبي للتصوير السينمائي الهندي

ويسمى العصر الذهبي ازدهار السينما التي تميزت بها الهند في الأربعينيات والستينيات من القرن الماضي. الأفلام، التي ظهرت في هذه الفترة، أصبحت الكلاسيكية لهذا النوع. فيلم "أم الهند" (1957)، من إخراج محبوب خان، تلقى عددا كبيرا من الجوائز في مهرجانات الأفلام الأجنبية، ورشح لأوسكار كأفضل صورة في لغة أجنبية. أشهر مدراء تلك الفترة هم: كمال أمروهي، فيجاي بهات، بيمال روي، K. آصف، محبوب خان. وشملت أشرطة "الزهور الورقية" و "العطش"، التي أطلقتها جورو دوت، في قائمة "أفضل 100 أفلام في كل العصور" وفقا لنسخة من المنشورات الغربية المعروفة. ومن أبرز الممثلين والممثلات، من كل الهند، غورو دوت و راج كابور و ديليب كومار و ديف أناند و مالا سينها و فاهيدا رحمن و مادبالا و نوتان و مينا كوماري و نرجس.

راج كابور هو المفضل للجمهور

ومن المعروف راج كابور ليس فقط كممثل رائع، ولكن أيضا المخرج المتميز الذي جعل أفضل الأفلام الهندية. وحققت لوحاته نجاحا تجاريا مستقرا. شرائط من "ترامب" (1951) و "مستر 420" (1955) اقول عن حياة العمال الحضريين العاديين في الهند. سر نجاح راجي كابور بسيط. أنها تظهر حياة وحياة شرائح مختلفة من السكان كما هي. في هذه الحالة، الكوميديا النار في هذا النوع يأسر من تفاؤلهم والبهجة. العبارة من الأغنية إلى "ماستر 420" تميز تماما الشخصية الرئيسية للصورة: "أنا أرتدي الجوارب الأمريكية والسراويل البريطانية العصرية، في قبعة روسية كبيرة، ومع الروح الهندية". ليس من المستغرب أن الجمهور لا يمكن أن تمزيق أنفسهم بعيدا عن شاشات السينما. لعب راج كابور أفضل أدواره في أفلامه وتمتع بشعبية محمومة سواء في الداخل أو في الخارج. تلقى العديد من الألقاب الاغراء. كان يطلق عليه اسم "والد السينما الهندية"، و "أمير الشرق الشرقي" و "الهندي شارلي شابلن". لا تزال السينما الهندية القديمة مع راج كابور تنتج انطباعا لا ينسى على الجمهور.

فيلم "مواز"

وعلى النقيض من صناعة السينما التجارية، ظهرت السينما "الموازية" في الهند. الدور الرئيسي في هذا لعبت السينما البنغالية. أفضل سينما هندية في هذا النوع اتخذها تشيتان أناند ("مدينة في الوادي")، ريتفيك غاتاك (ناغاريك) وبيمال روي ("بيغاس من الأرض"). وضع هؤلاء المديرون الأساس للواقعية الجديدة في الهند. بعد ذلك، خلق ساتياجيت راي "ثلاثية حول أبو" (1955-1959)، والتي أثرت على السينما العالمية بأكملها. أصبح الجزء الأول من فيلم "أغنية الطريق" (1955)، الفائز في العديد من المهرجانات السينمائية الدولية. وبفضل نجاح الثلاثية، فإن السينما "المتوازية" قد أقامت نفسها في السينما الهندية. بدأ مخرجون آخرون في البلاد (بوداديف داسغوبتا، ماني كول، أدور غوبالاكريشنان، مرينال سين) لاطلاق النار الأفلام فن الفن. ساتياجيت راي خلال حياته تلقى الاعتراف العالمي والعديد من الجوائز السينمائية. الجزء الثاني من ثلاثية أبو، الذي صدر في عام 1956، الفيلم غير المهزوم، فاز الأسد الذهبي في مهرجان البندقية السينمائي والدب الذهبي واثنين من الدببة الفضية في برلين. ومن المعروف أن المخرجين الهنديين جورو دوت، ريتفيك غاتاك و ساتياجيت راي هم أعظم علماء سينما المؤلف في القرن العشرين.

الرومانسية المثيرة

في أوائل السبعينات من القرن الماضي، أصبحت الأفلام الرومانسية مع عناصر من المسلحين عصرية. تم تصوير هذه الصور، بشكل رئيسي في بوليوود. البطل الرئيسي لهذه الأفلام كان "شاب غاضب" (صورة يجسدها الممثل أميتاب باتشان)، الذي يواجه بشكل مستقل الشر ويفوز في كل حرب العصابات. الأفلام، نكهة غنية مع الأغاني والرقصات، مع عنصر رومانسي مشرق وعناصر فنون الدفاع عن النفس غزا ليس فقط الهند، ولكن أيضا بلدان أخرى في العالم. الأفلام الهندية زيتا وغيتا، المفضلة رجا، مستر الهند، ديسكو راقصة، الرقص، الرقص وغيرها لا يزال يتمتع بها عشاق هذا النوع. وكان أشهر الممثلين في ذلك الوقت شاشي كابور وسانجيف كومار ودهارميندرا وراجيش خانا والممتاز وآشا باريخ وشارميلا طاغور فضلا عن هيما ماليني وجايا بهادوري وأنيل كابور ومدهون شاكروبورتي.

اللوحات المعاصرة

تلقت السينما الهندية الجديدة اعترافا عالميا. الأفلام الهندية التجارية لا تزال تحصل على مكانة رائدة. في عام 1975، ظهرت صورة راميش سيبي "الثأر والقانون" على الشاشات. ويعترف النقاد الفرديون بها على أنها الأفضل في صناعة السينما الهندية. فيلم "الجدار" (1975) كما حصلت ياشا شوبرا استعراض الهذيان من المخرجين في جميع أنحاء العالم. في عام 1980، حصلت على جائزة الكاميرا الذهبية في مهرجان كان السينمائي، السلام بومباي، ناير ميرا. حصل هذا الفيلم أيضا على ترشيح لجائزة الأوسكار. في 1980s و 1990s، تم إنشاء لوحات: "جملة" (1988)، "حرق العاطفة" (1988)، "كل شيء في الحياة يحدث" (1998)، "لعبة الموت" (1993)، "العروس غير المنكوبة" (1995) ). في العديد من الفرق، شارك كبار الفنانين الهنود: سلمان خان، عامر خان وشاه روخ خان.

واحدة من البلدان الرائدة المنتجة الأفلام في هذا النوع من السينما "موازية" لا تزال الهند. فيلم "بيترايال" (1998)، الذي أنشأه كاتب السيناريو أنوراغ كاشياب والمخرج راما غوبال فارما، كان نجاحا كبيرا ووضع الأساس لنوع جديد من السينما الهندية - "مومباي نوير". العالم الإجرامي في مومباي ينعكس في لوحات "الرقص على حافة" (2001)، "استرداد للجميع" (2002)، "الحياة عند إشارة المرور" (2007) وهلم جرا.

ملامح السينما التجارية

يتم إنتاج العديد من الأفلام سنويا من قبل الهند. السينما في هذا البلد تتطور باستمرار. في كثير من الأحيان على شاشات السينما تظهر الأشرطة الهندية الفنية للغاية، مع قصة درامية قوية، والممثلين مذهلة ونهج الإبداعي الأصلي على جميع مستويات اللوحة. ومع ذلك، يتم إزالة العديد من الأفلام من القالب. قصص نمطية، يلقي ضعيفة وهلم جرا. ويولى اهتمام خاص في هذه النطاقات إلى العنصر الموسيقي. يتم الافراج عن الموسيقى التصويرية للأفلام لتسخين مصلحة الجمهور قبل وقت طويل من الافراج عن الفيلم.

جزء كبير من الجمهور في الهند هو الفقراء، في كثير من الأحيان الأفلام التجارية اقول قصة الرجل الذي تمكن من الوقوف وحدها في الشمس. وتعطى الكثير من الاهتمام في أشرطة من هذا النوع إلى الألوان الزاهية، ملابس جميلة، والموسيقى. وهذا يساعد الجمهور لفترة من الوقت لنسيان الصعوبات اليومية. في كثير من الأحيان الممثلات في السينما التجارية هي النماذج الهندية أجمل: أيشواريا راي، بريانكا شوبرا، لارا داتا.