ما هو موشح ديني في الموسيقى؟

ما هي اللغة؟ هذا المصطلح يعني الكثير من الموسيقى ما هو مكتوب لأوركسترا (بما في ذلك الجهاز)، للجوقة، وكذلك الأفراد المطربين-العازفون المنفردون. في معظم الأحيان، ويستند قصة موسيقى دينية على مواضيع الكتاب المقدس.

تاريخ حدوثها

لفهم ما هي موسيقى دينية في الموسيقى، وكنت بحاجة الى ان ننظر في التاريخ لهذا المفهوم. ويعتقد أن هذا المنتج قد ظهرت في نهاية القرن السادس عشر جماعة الخطابة، التي أسسها القديس Filipom نيري في إيطاليا. اسم يأتي من الكلمة اللاتينية "oratorium"، وهو ما يعني غرفة خاصة مصممة للصلاة والاجتماع أعضاء الجماعة.

"في الروح والجسد" اميليو دي كافاليري - هو المنتج الأول الذي يسمح لك لفهم ما هي موسيقى دينية في الموسيقى. قرر أن كان شكلا جديدا من أشكال الموسيقى، كما أنه يتكون من العبارات منفردة منفصلة التي كانت أكثر تنوعا، ولكن كما رافق بواسطة الآلات الموسيقية والكورال.

مكتوبة اصلا أرتوريوس على الموضوع الرئيسي في الكتاب المقدس والإنجيلية وكثيرا ما تستخدم لأداء مباشرة في المعبد في أيام الأعياد الدينية العظيمة. وفقا لذلك، كان هناك عيد الميلاد، عيد الفصح، عاطفي، وأنواع أخرى مماثلة من الموسيقى. التعريف الدقيق للكلمة، أشار إلى، أنه أولا وأخيرا كان للصلاة، ولكن، مع مرور الوقت قطعة من الموسيقى أصبحت أكثر علمانية وانتقل الى مرحلة المسرح.

اتجاهات التنمية في إيطاليا

إيطاليا - بلد حيث ولد خطيب. جعلت الملحنين بينيديتو فيراري أغوستينو Agatstsari لوريتو فيتوريا، Dzhakomo Karissimi، وغيرها الكثير أنها قطعة من الموسيقى على ما هو عليه اليوم، بما في ذلك الهيكل، وجوقات بالتناوب، أرقام مفيدة، وكذلك النداء التقليدي للنصوص التوراتية.

وتتميز أعمال هؤلاء الكتاب عن وجود الألوان الزاهية، وخفة والنقاء. وإعطاء دور خاص أيضا ل أليساندرو سكارلاتي، الذين كانوا في ذروة أعمال الاتجاه الموسيقية.

موسيقى دينية في ألمانيا

لفهم ما هي موسيقى دينية في الموسيقى، ناهيك عن دور ألمانيا. هو في تحرك هذا البلد لزمام المبادرة في تطوير هذه قطعة من الموسيقى في القرن السابع عشر. في بداية هذه الفترة تضع العمل "العاطفة" هاينريش شوتز، فإنه قدم خارج أراضي إيطاليا هي شيء من هذا القبيل باعتبارها موسيقى دينية. أمثلة من الأعمال في ألمانيا في الوقت يلي: "Bethulia liberata" ايجنز Holtsbauera يعقوب، "لا Conversione دي S. أغوستينو" يوهان أدولف هاس، والعمل أنطونيو Kaldara، نيكولا آخرون Yomelli الجدير بالذكر الفن Ioganna Mattezona الذي يحمل مكبر صوت من الكاثوليك. الكنيسة في البروتستانتية. وكتب 24 المصنفات الموسيقية والقصص التي اتخذت من الكتاب المقدس، ومع ذلك، كان اتصالات مع الحاضر. وهذا ما سمح للعرض آخر، ما هي موسيقى دينية.

هاندل وباخ وهايدن

الوصول إلى هذا الاتجاه الموسيقية ذروتها في أعمال هذه العباقرة كما هاندل وباخ وهايدن. كانوا قادرين على بث حياة جديدة في هذا النوع وإخراجه من المعابد في المسرح والحفلات القاعات هذه الملحنين.

Iogann باه محدثة تماما اللغة الألمانية التقليدية، وإعطاء العالم مثل هذه الروائع باسم "أوراتوريو عيد الميلاد"، "أوراتوريو عيد الفصح" ويعمل "القديس يوحنا العاطفة" و "سانت ماثيو العاطفة." هذه الأعمال هي حتى يومنا هذا تعتبر فريدة من نوعها وغالبا ما تظهر على مراحل.

كتب Yozef Gaydn اثنين من الأعمال العظيمة في هذا النوع، "الخلق" و "الفصول". في عمله، وانه استخدم النصوص العلمانية، وبالتالي خلق موسيقى دينية، حياة مليئة الرجل العادي، له أفراحهم وأحزانهم. تمكن من الجمع بين ثراء دقة كلمات وألحان.

أظهرت Fridrih Gendel مختلفة أن مثل هذا موشح ديني. تحديد النوع وفقا للملحن - مزيج من التقاليد والخصوصيات الإيطالية والألمانية. الجزء العلوي من عمله جعل مثل هذه الأعمال باسم "المسيح"، "إسرائيل في مصر"، "شمشون" وغيرها.

القرن التاسع عشر

من منتصف التغييرات هيكل موسيقى دينية القرن التاسع عشر وتبدأ في العودة إلى جذورها. العمل الفني يتوقع مشاركة الجمهور في أداء مجموعة متنوعة من التراتيل والترنيمات. النصوص نفسها هي بعض التأمل والتفكير. أظهرت الكنيسة الكاثوليكية بطريقة مختلفة أن هذا موشح ديني. أعطى هذا دفعة لفيلكس مندلسون، الذي خلق هذه الروائع ب "إيليا" و "سانت بول"، فضلا عن قائمة Ferents مع أعمال "أسطورة سانت إليزابيث" و "المسيح".

التغيير قادم إلى فرنسا، حيث على الرغم من الحب العالمي للأوبرا، والجمهور أصبح مهتما وموسيقى دينية. وخلال هذه الفترة كانت هناك أسماء مثل شارل Fransua Guno، كامي سان صانز، Zhyul Massne، غابرييل بييرن وغيرها. عمل هذه الملحنين يتمتع بشعبية كبيرة ليس فقط في أوروبا، ولكن أيضا في أمريكا.

القرن العشرين وقتنا

معارض القرن XX مختلفة أن هذا موشح ديني. ويتميز العمل من خلال استخدام موضوعات الكتاب المقدس التقليدية، ولكن مع تفسير أعمق، الذي يرتبط مع المشاكل الخطيرة في عصرنا.

أيضا، وتتميز هذه الفترة التي تقارب موسيقى دينية مع أنواع أخرى مماثلة، بما في ذلك أوبرا والمعادن. هذا هو ملحوظ خصوصا في أعمال Artyura Oneggera، Dariyusa ميو، Igorya Fodorovicha Stravinskogo وغيرها. يبدو والاتجاه الجديد - موسيقى دينية الأوبرا. في عصرنا، وهذا النوع من الموسيقى لا تزال شعبية ويمكن الاطلاع على المشاهد الأكثر شهرة في العالم.

الاختلافات بين الأوبرا والأنشودة

في القرن السادس عشر إلى السابع عشر في وقت واحد مع مكبر الصوت، كانت هناك الأنواع الموسيقية الأخرى، بما في ذلك الأوبرا وموسيقى دينية. وتتميز هذه الأعمال من قبل أدوارا مماثلة للعازفين المنفردين والأنواع المشابهة بما فيه الكفاية لجوقة وفرقة موسيقية. على الرغم من هذا، لديهم أيضا الخصائص المميزة.

إذا كنا نتحدث عن الأوبرا، بل هو قريب النوع إلى موسيقى دينية، ومع ذلك، لديه عمل المرحلة مرئية، وخاصة، ومجموعات، والأزياء. هذه العناصر مفقودة في الخطابة. وبالإضافة إلى ذلك، أوبرا يسمح باستخدام مجموعة متنوعة من المواضيع دون الحاجة للتركيز فقط في النصوص الدينية. ميزة أخرى مهمة هي أن جوقة تسيطر على موسيقى دينية، في حين الأوبرا كل ممثل لديه الفرصة لإثبات قدراتهم ومواهبهم. تتألف الاختلافات أيضا في مدة العمل. موسيقى دينية تستغرق حوالي ساعة واحدة (بحد أقصى اثنين) في حين أن المشغل لفترة أطول.

أما بالنسبة للالأنشودة، منفردا موسيقى دينية يتوقع أعداد أكبر وأكثر دراما. كما تحتوي الأنشودة مدة قصيرة، حتى في بعض الأحيان أنها يمكن أن تعمل حتى كجزء من موسيقى دينية. هذه سمة من سمات باخ.

هيكل

موسيقى دينية تتميز المجموعة التالية من العناصر:

• مقدمة مفيدة.
• سردي. تستخدم لتوضيح النص والحبكة.
• ألحان كورالي. في أغلب الأحيان هذا العنصر هو المسؤول عن ارتفاع الرب. أرياس يرافقه الابواق والطبول.

اعتمادا على مكان الحادث وخصائص التكوين، قد يكون المتكلم المكونات الإضافية الأخرى. ويتحدد ذلك من أهداف تأثير على الجمهور وجهات النظر الشخصية للمؤلف.

موسيقى دينية - العمل الرئيسي الطبيعة الموسيقية، والذي ينطوي على مشاركة جوقة، العازفون المنفردون والأوركسترا. تقليديا، الأساس لمؤامرة من هذا النوع هي نصوص الكتاب المقدس.