حياة ومؤلفات باخ

من القرن ال19 وحتى يومنا هذا لا تخف رغبتها في أعمال Ioganna Sebastyana باخ. الإبداع غير مسبوقة عبقرية تؤثر حجمها. أعظم ملحن معروف في جميع أنحاء العالم. ومن المعروف باسمه ليس فقط من قبل المهنيين وعشاق الموسيقى، ولكن أيضا للطلاب الذين أظهروا القليل من الاهتمام في الفن "خطير". من جهة، باخ هو نتيجة معينة. وجه الملحن على تجربة أسلافه. وعرف تعدد الأصوات كورالي في عصر النهضة، والموسيقى الجهاز الألماني، خصوصا كمان على غرار الإيطالي. وتعرف تماما مع مواد جديدة وتطوير وتجربة معممة. من ناحية أخرى، كان باخ المبتكر البارع، الذي كان قادرا على فتح آفاق جديدة لتطوير الموسيقى العالمية. كان الإبداع Ioganna بهاء لها تأثير عميق على أتباعه: برامز، وبيتهوفن، واغنر، جلينكا، Taneyev، هونيجر، شوستاكوفيتش والعديد من الملحنين العظماء الآخرين.

التراث الفني من باخ

وقد خلق أكثر من 1000 أعمال. وكانت الأنواع التي خاطب الأكثر تنوعا. وعلاوة على ذلك، هناك مثل هذه الأعمال، وحجم والتي هي استثنائية للوقت. ويمكن تقسيم عمل باخ إلى أربع مجموعات رئيسية من هذا النوع:

• الموسيقى الجهاز.
• صخبا وفعال.
• الموسيقى لمختلف الصكوك (الكمان والناي والبيانو وغيرها).
• الموسيقى لفرق مفيدة.

تركيبة من كل من الفئات المذكورة أعلاه تشير إلى فترة محددة. في فايمار كانت تتألف تركيبة الجهاز الأكثر وضوحا. وتمثل فترة Ketensky العدد الهائل من لوحة المفاتيح والأعمال الأوركسترالية. في لايبزيغ، هو مكتوب الأكثر صخبا ومفيدة.

يوهان سيباستيان باخ. سيرة وأعمال

مسقط رأس المؤلف الموسيقي في 1685 في بلدة صغيرة من أيزناخ، في عائلة موسيقية. لكل ما كان نوع من المهن التقليدية. وكان المعلم الأول للموسيقى يوهان الده. كان الصبي بصوت عظيم وغنى في جوقة. في 9 سنوات كان يتيما. بعد وفاة والديه جلب Iogann كريستوف (الأخ الأكبر). في سن ال 15، وتخرج الولد من المدرسة الثانوية مع مرتبة الشرف Ordrufsky وانتقل الى نيبورغ، حيث بدأ الغناء في جوقة "انتخاب". لمدة 17 عاما انه تعلم العزف على الآلات المختلفة: الفيولا والقيثاري، الجهاز، الكمان. من 1703 كان يعيش في مدن مختلفة: في Arnstadt، فايمار، مولهاوزن. كانت حياة ومؤلفات باخ في هذه الفترة كاملة من بعض التعقيدات. ويتغير باستمرار مكان الإقامة بسبب تردد أن يشعر تعتمد على تلك أو أصحاب عمل آخرين. كان بمثابة موسيقي (مثل الأرغن أو عازف الكمان). ظروف عمل لها باستمرار غير راض. في هذا الوقت هناك أول مؤلفاته للبيانو والجهاز، فضلا عن الأنشودة الروحية.

فترة فايمار

منذ 1708 باخ يبدأ لتكون بمثابة الأرغن المحكمة في فايمار دوق. عمل مواز في الموسيقي غرفة مصلى. حياة ومؤلفات باخ في هذه الفترة كانت مثمرة جدا. فمن خلال أول النضج التركيبي. كانت هناك أفضل الأعمال الجهاز. وهم:

• مقدمة وفي فقدان الذاكرة ج-مول، على بعد مول.
• التوكاتا C-الدر.
• Passacaglia ج-مول.
• التوكاتا وفقدان الذاكرة في مد مول.
• "كتاب الجهاز".

يوهان سيباستيان العمل في الوقت نفسه على الأعمال في هذا النوع من الأنشودة تدوين لبيان القيثاري الحفلات الموسيقية الكمان الإيطالية. رسمها اولا لهذا النوع من سوناتات الكمان المنفرد والأجنحة.

فترة Ketensky

منذ 1717 الموسيقار استقر في Köthen. هنا يأخذ وظيفة رفيعة المستوى من رئيس موسيقى الحجرة. انه، في الواقع، وإدارة الحياة الموسيقية بأكملها في المحكمة. لكنه كان غير راض عن بلدة صغيرة جدا. وتلتزم باخ للانتقال إلى مدينة أكبر واعدة لإعطاء أطفالهم فرصة للذهاب إلى الجامعة والحصول على تعليم جيد. في Köthen كانت هيئة الجودة في عداد المفقودين فضلا جوقة. لذلك، هناك تطور كلافيير باخ. كما يدفع الملحن اهتماما كبيرا لفرقة الموسيقى. الأعمال المكتوبة باللغة Köthen:

• المجلد 1 "حسنا، خفف من كلافيير".
• الإنجليزية جناح.
• سوناتات للكمان المنفرد.
• أجنحة الفرنسية.
• "براندنبورغ كونشيرتو" (ست قطع).
• "لوني الفنتازيا وفقدان الذاكرة".

لايبزغ و خلال السنوات الأخيرة من حياته

منذ 1723 حياة المايسترو في لايبزيغ، حيث قام بتوجيه جوقة (شغل منصب كانتور) في المدرسة في كنيسة سانت توماس في Tomasshule. فإنه يأخذ دورا نشطا في الدائرة الاجتماعية لعشاق الموسيقى. "كلية" المدينة يستضيف باستمرار حفلات الموسيقى العلمانية. ما روائع في الوقت تتجدد باخ؟ لفترة وجيزة تجدر الإشارة إليه الأعمال الرئيسية من فترة لايبزيغ، والتي يمكن بحق أن تعتبر الأفضل. وهم:

• "القديس يوحنا العاطفة".
• الشامل ح-مول.
• "سانت ماثيو العاطفة".
• حوالي 300 كنتتا.
• "أوراتوريو عيد الميلاد".

في السنوات الأخيرة، وحياة الملحن تركز على المؤلفات الموسيقية. يكتب:

• المجلد 2 "حسنا، خفف من كلافيير".
• كونشرتو الايطالية.
• PARTITA.
• "الفن من فقدان الذاكرة."
• الأغنية مع أشكال مختلفة.
• عضو كتلة.
• "القربان الموسيقي".

بعد عملية فاشلة ذهب باخ أعمى، ولكن استوقفه قط كتابة الموسيقى حتى وفاته.

أسلوب مميز

تم تشكيل أسلوب باخ على أساس مدارس الموسيقى المختلفة والأنواع. يوهان سيباستيان المنسوجة عضويا في أعمالهم أفضل التجانس. من أجل فهم اللغة الموسيقية الايطالية و الملحنين الفرنسية، أنه أعاد كتابة مؤلفاتهم. وكانت إبداعاته كاملة من كلمات، وإيقاعات وأشكال الموسيقى الفرنسية والإيطالية، وأسلوب الألمانية الشمالية الكونتربنتالية، فضلا عن القداس اللوثرية. تركيب مجموعة متنوعة من الأساليب والأنواع جنبا إلى جنب في وئام مع عميقة التجارب الإنسانية الحادة. بلغ أفكاره الموسيقية من تفرد خاص، وبراعة وبعض الكونية. يشير باخ الإبداع إلى أسلوب آخر راسخة في فن الموسيقى. هذا الكلاسيكية الباروك عالية. لنمط موسيقي باخ يتميز امتلاك أنظمة لحني غير عادية، حيث تهيمن على الموسيقى الفكرة الرئيسية. يرجع إتقان فن الطباق قد تتفاعل عدة في وقت واحد الألحان. الملحن الألماني كان على درجة الماجستير الحقيقية للتعدد الأصوات. وكان الميل الطبيعي في الارتجال وبراعة رائعة.

الأنواع الرئيسية

ويشمل باخ الإبداع الأنواع التقليدية المختلفة. وهم:

• كنتتا وأرتوريوس.
• العاطفة والقداس.
• مقدمات و[فوغ].
• معالجة الكورال.
• جناح الرقص والحفلات الموسيقية.

بطبيعة الحال، فإن الأنواع المدرجة انه اقترض من أسلافه. ومع ذلك، وقال انه اعطاهم نطاق واسع. مايسترو تحديث بذكاء لهم وسائل الموسيقية والتعبيرية الجديدة، وقال انه المخصب ملامح الأنواع الأخرى. ومثال على ذلك هو "لوني الفنتازيا في قاصر D". العمل الفني خلقت لكلافيير، ولكن يحتوي على تلاوة مثيرة من أصل المسرحي والخصائص التعبيرية من الارتجال الجهاز كبيرة. فمن السهل أن نلاحظ أن عمل باخ "نجت" الأوبرا، والتي، بالمناسبة، كان واحدا من الأنواع الرئيسية من وقته. ومع ذلك، تجدر الإشارة إلى أن العديد العلماني الأنشودة الملحن الصعب التمييز من الفواصل الكوميدية (في هذا الوقت في إيطاليا ومجدد أنها في بوفا الأوبرا). بعض كنتتا باخ، التي تم إنشاؤها في روح مشاهد النوع بارع، متوقعا أن Singspiel الألماني.

المحتوى الأيديولوجي ومجموعة من الصور Ioganna Sebastyana باخ

إبداع الملحن غني في محتواه رمزي. من القلم من سيد بوصفها صنيعة بسيط للغاية وكبير للغاية. يحتوي باخ الفن الفكاهة بسيطة والحزن العميق، والتأمل الفلسفي ودراماتيكية حادة. وقد أظهر عبقرية يوهان سباستيان في مؤلفاته مثل هذه الجوانب الهامة في عصره، كما من المشاكل الدينية والفلسفية. مع مساعدة من الأصوات مذهلة في العالم، وقال انه ينعكس على الأسئلة الأبدية ومهمة جدا من حياة الإنسان:

• معلومات عن الواجب الأخلاقي للإنسان.
• عن دوره في هذا العالم والوجهة.
• الحياة والموت.

وهذه الأفكار المرتبطة مباشرة إلى المواضيع الدينية. وهذا ليس مستغربا. الملحن تقريبا كل حياته خدم في الكنيسة، لذلك معظم الموسيقى بالنسبة لها، وكتب. وفي الوقت نفسه، كان مؤمنا، عرف الكتاب المقدس. كتيب له ان الكتاب المقدس مكتوبة باللغتين (اللاتينية والألمانية). شغل مناصب اعتراف، وأبقى الأيام المقدسة. قبل أيام قليلة من وفاته، وقال انه استغرق بالتواصل. البطل الرئيسي من الملحن هو Iisus Hristos. وشهدت هذه الصورة المثالية باخ تجسيدا لأفضل الصفات من الرجل، ونقاء العقل، وقوة الروح، والولاء للمسار الذي تم اختياره. كان الفعل الأضاحي يسوع المسيح من أجل خلاص البشرية لالأعمق باخ. في أعمال الملحن، كان الموضوع الأكثر أهمية.

رمزية باخ

في عصر الباروك كانت هناك رمزية الموسيقية. من خلال ذلك يكشف عن عالم معقد ورائع من الملحن. كان ينظر الموسيقى باخ معاصروه بأنه خطاب شفاف وواضح. ويرجع ذلك إلى وجود فيه ليتحول لحني مستقرة، معربا عن بعض العواطف والأفكار هذا. وتسمى هذه الصيغ الصوت الأرقام الموسيقية الخطابي. تقليد البعض الآخر مرت تؤثر على التجويد في اللغة البشرية، وارتدى آخرون الطابع المميز. وفيما يلي بعض منها:

• تفاقم المرض - تسلق.
• الدوره الدموية - دوران.
• تراجع المرض - النسب؛
• exclamatio - التعجب، وارتفاع السادس.
• فوجا - الجري و
• duriusculus passus التكنولوجيا - دورة لوني، وتستخدم للتعبير عن معاناة أو الحزن.
• suspiratio - تنفس الصعداء.
• tirata - الازدهار.

تدريجيا الشخصيات البلاغية الموسيقية هي نوع من "علامات" من بعض المفاهيم والمشاعر. على سبيل المثال، وهذا الرقم تراجع المرض الهابطة غالبا ما تستخدم لنقل الحزن، والحزن، والحزن، والموت، والوضع في القبر. واستخدمت الحركة الصعودية تدريجية (تفاقم المرض) للتعبير عن صعود، وروح مرتفعة وغيرها من الامور. زخارف، ويلاحظ الأحرف في كل أعمال الملحن. في أعمال باخ التي تهيمن عليها الترنيمة البروتستانتية، التي تحدث المايسترو طوال حياته. كما حصل على معنى رمزي. تم تنفيذ العمل مع الانشوده في مجموعة متنوعة من الأنواع - كنتتا، والعاطفة، مقدمات. ولذلك، منطقيا تماما، أن الترنيمة البروتستانتي هو جزء لا يتجزأ من اللغة الموسيقية باخ. من بين الشخصيات الهامة الموجودة في الموسيقى من الفنانين، وتجدر الإشارة إلى مجموعات مستقرة من الأصوات التي تحتوي على قيم ثابتة. في أعمال باخ التي يسيطر عليها رمز الصليب. وهو يتألف من أربعة اتجاهات مختلفة من الموسيقى. ومن الجدير بالذكر أنه إذا الملاحظات اسم فك الملحن (BACH)، ثم رسم بياني لنفسه. B - شقة B، A - A، C - إلى، H - B. مساهمة كبيرة في تطوير الموسيقى من الشخصيات باخ لها الباحثون مثل F. بوسوني، A. شفايتزر، M. يودين، B. جاوورسكي وغيرها.

"الولادة الثانية"

خلال حياة سيباستيان باخ لم يكن موضع تقدير. معاصريه يعرفه أكثر باعتبارها أرغنيست بدلا من الملحن. على انه كتب كتابا خطيرا واحد. وقد تم نشر عدد قليل فقط من عدد كبير من أعماله. بعد وفاة اسم الملحن كانت منسية في وقت قريب، ومخطوطة على قيد الحياة تجمع الغبار في أرشيف. ربما نحسن صنعا لو أكن أعرف هذا الرجل العبقري. ولكن، لحسن الحظ، فإنه لم يحدث. مصلحة حقيقية في باخ ظهرت في القرن ال19. مرة واحدة وجدت مندلسون في مكتبة الموسيقى "سانت ماثيو العاطفة"، الذي كان مهتما جدا. تحت إدارته، وهذا العمل بنجاح أجري في لايبزيغ. وكان العديد من المستمعين سعداء مع الموسيقى لا تزال المؤلف غير معروفة. يمكننا ان نقول ان هذا هو الولادة الثانية من يوهان سيباستيان باخ. في عام 1850 (الذكرى السنوية 100th من وفاة المؤلف) تأسست جمعية باخ في لايبزيغ. وكان الغرض من هذه المنظمة نشر مخطوطات باخ وجدت في شكل من أشكال الأعمال الكاملة. ونتيجة لذلك، تم جمع 46 مجلدا.

الجهاز باخ. ملخص

الجهاز الملحن خلق منتج ممتاز. هذه الأداة لباخ - عنصر الحقيقي. هنا كان قادرا على إطلاق العنان لأفكارهم ومشاعرهم وعواطفهم، وتقديم كل ذلك إلى المستمع. وبالتالي دمج خطوط، حفلة موسيقية، براعة، صور مثيرة. التركيبات التي تم إنشاؤها للجسم، تذكرنا وحة جدارية. كل منهم قدم معظمها لقطات مقربة. وتمهيدا، لاحظ التوكاتا والأوهام الصور الموسيقية للشفقة في حرة أشكال، ارتجالية. Fougamou تطوير الكامنة في براعة خاصة وقوية على نحو غير عادي. الجهاز باخ ينقل الشعر عال من أغانيه ونطاق واسع من الارتجال الرائعة.

وعلى النقيض من أعمال كلافيير، [فوغ] الجهاز أكبر بكثير في نطاق ومضمون. حركة الصورة الموسيقية وتطورها تجري مع زيادة النشاط. وهناك نشر المواد المقدمة في شكل طبقات من طبقات كبيرة من الموسيقى، ولكن طبيعة المنفصلة الخاصة وعدم وجود فواصل. على العكس من ذلك، التي يسيطر عليها الاستمرارية (حركة مستمرة). ويستمد كل عبارة من السابق مع زيادة الجهد. فقط بنيت، ويسلط الضوء. عاطفية ارتفاع في نهاية المطاف إلى أعلى نقطة تتعزز. باخ هو الملحن الأول الذي ظهر قوانين التطور السمفونية في أشكال رئيسية للموسيقى مجسمة فعال. الجهاز باخ كما لو يقع في قطبين. الأول - مقدمة، التوكاتا، شرود، والخيال (دورة الموسيقى الكبيرة). والثانية - جزء واحد مقدمات الترنيمة. هي مكتوبة في المقام الأول من حيث الغرفة. أنها تكشف عن الصور في الغالب الغنائية: الحميمة، حزينة والتأملية رفيع. أفضل الأعمال لجهاز Ioganna Sebastyana باخ - التوكاتا وفقدان الذاكرة هي في مد طفيفة، تمهيدا وفقدان الذاكرة في قاصر، والعديد من الأعمال الأخرى.

يعمل لبيان القيثاري

عند كتابة الأغاني تعتمد باخ على تجربة أسلافهم. ولكن هنا، أظهر نفسه ليكون مبتدعا. يتميز كلافيير باخ التي كتبها نطاق، وبراعة استثنائية، والبحث عن وسائل التعبير. وقال انه يرى لأول مرة الملحنين من براعة هذه الأداة. في يؤلف أعماله، وقال انه لم يكن خائفا لهذه التجربة وتنفيذ الأفكار والمشاريع الأكثر طموحا. واسترشد عند الكتابة عن طريق الموسيقى العالم بأسره. بفضل ما يتمتع به الوسائل الفنية كلافيير تتعزز بشكل كبير. وتثري هذه التقنية أداة الموهوب جديدة وتغيير جوهر الصور الموسيقية.

ومن بين أعماله ليسلط الضوء الجهاز:

• ثنائية الصوت وثلاثة أجزاء الاختراعات.
• "الإنجليزية" وجناح "الفرنسي".
• "لوني الفنتازيا وفقدان الذاكرة".
• "حسنا خفف-كلافيير".

وهكذا، عمل باخ الأختام مع حجمها. ومن المعروف على نطاق واسع الملحن في جميع أنحاء العالم. أعماله تجعلنا نفكر وتفكير. الاستماع إلى أغانيه، منغمسين كرها فيها، والتي تعكس على المعنى العميق، الكامنة وراءها. وكانت الأنواع التي تناولت مايسترو طوال حياته، متنوعة جدا. هذه الموسيقى الجهاز، والموسيقى صخبا ومفيدة لمختلف الصكوك (الكمان والناي والبيانو وغيرها) والفرق مفيدة.