ناتاليا غونشاروفا - سيرة الفنان وصورة

ناتاليا غونشاروفا - فنان تشكيلي، الذي هو تماما نادر الإناث الفن الطليعي. حياتها وأعمالها هي انعكاس واضح للاتجاهات في تطوير المجتمع والثقافة في القرن ال20. لوحاتها هي الآن تستحق الكثير من المال، ولكن في الوقت الذي كانت مضطهدة وانتقدت لرأي معين للعالم.

الطفولة وأصول

ولد ناتاليا غونشاروفا 4 يونيو 1881 في قرية في منطقة تولا Ladyzhino في تركة جدته، الذي لم يكن بعيدا عن Yasnaya بوليانا. الأب ناتاليا يذهب إلى طبيعة الاجازات، وجاءت زوجة بوشكين من، الفنان تحمل الاسم نفسه ناتاليا غونشاروفا. جنس من يأتي من التاجر أثناسيوس ابراموفيتش - مؤسس مصنع الكتان في منطقة كالوغا. وجاءت جدة ناتاليا من عائلة رياضية معروفة P. تشيبيشيف.

وكان والد الفنان سيرغي ميخائيلوفيتش مهندس معماري، ممثل الفن الحديث موسكو. ماما كاثرين Ilinichna - ابنة أستاذ في أكاديمية موسكو اللاهوتية. الطفولة هي التي تنفق على الحوزة في المحافظة، وتغرس إلى الأبد في الحب لها من الحياة الريفية. الاتصال مع الفن الشعبي تركت علامة في تصورها للعالم، وهذا ما يفسر مؤرخي الفن هذا تأثير الزخرفية من عملها. عندما كانت 10 عاما، انتقلت العائلة إلى موسكو.

تعلم

لدى وصوله الى موسكو، ناتاليا غونشاروفا، وهو فنان في المستقبل، ويدخل صالة للألعاب الرياضية للسيدات، التي تخرج على حد سواء في عام 1898 مع الميدالية الفضية. على الرغم من أن الفتيات كانت نزعة لا شك فيه أن يوجه، فإنه لا يعتبر خطيرا في الشباب الفرصة ليصبح فنانا. بعد المدرسة الثانوية، وقالت انها كانت تبحث عن نفسه، وقال انه حاول العمل في مجال الطب، وحاول أن تذهب إلى الجامعة، ولكنها ليست على المشاركة. في عام 1900، أصبحت مهتمة كثيرا في الفن، وبعد سنة دخل جامعة موسكو للتصوير في فئة النحت S. Volnukhin وتروبيتسكوي.

أعطيت دراسة لها جيدا في عام 1904 تلقت حتى على الميدالية الفضية الصغيرة لعمله، ولكن سرعان ما ترك المدرسة. في عام 1903 سافرت إلى رحلة عمل مبتكرة لشبه جزيرة القرم وتيراسبول، الذي حصل رسم ملصقات لمعرض الزراعة، وكذلك كتب الرسومات والألوان المائية في أسلوب انطباعي.

وقال الفنان ميخائيل لاريونوف منها عدم إضاعة الوقت في النحت والرسم القيام به، "افتح عينيك إلى عينيك. ، لديك ميل للون وشكل تقومون به "- قال. لقاء مع اريونوف غيرت حياتها والنوايا، وأنها تبدأ في الكتابة كثيرا، وتجد طريقتك الخاصة.

في عام 1904 عاد الاجازات إلى المدرسة، ولكن يذهب الى الاستوديو لهذه اللوحة من قبل كونستانتين كوروفين. لم تعط النحت من الفتاة حتى، وحصل في عام 1907 ميدالية أخرى. في عام 1909، وتقرر ناتاليا أخيرا لوقف دراسته، دراسة أمام آفاق أخرى.

الحزم

جنبا إلى جنب مع Mihailom Larionovym ناتاليا غونشاروفا، والآن يرتبط سيرة الفنان إلى الأبد مع فن جديد في 1910s في وقت مبكر، أصبح مؤسس الاتجاهات الطليعية في الرسم - Rayonism. ودعت للعودة إلى أصول البدائية من الفن القديم. كان يعلق أهمية خاصة على إيقاع الموسيقى الشعبية يتيح الوصول إلى الذاكرة التاريخية الشخص والاستيقاظ الخيال الفني.

الرجل، وفقا لالاجازات واريونوف، ينظر العالم كمجموعة من الحزم المتقاطعة، ومهمة الفنان أن ينقل هذه الرؤية مع مساعدة من خطوط ملونة. يعمل في وقت مبكر كانت الاجازات مشرق جدا ومعبرة. لا تشربوا إلا مع فكرة Rayonism، لكنه سعى أيضا إلى طرح أفكار جديدة، والتي هي بالكامل من ثقافة ذلك الحين.

سيرة الإبداعية

منذ عام 1906، ناتاليا غونشاروفا، الفنان، صور الأعمال التي يمكن أن ينظر إليه اليوم في كتالوجات من المتاحف المرموقة في العالم، ويبدأ في الكتابة بشكل مكثف جدا. رحلة إلى باريس، حيث كانت مستوحاة من أعمال Fauves وبول غوغان، مما اضطرها إلى الابتعاد عن الانطباعية ولفت انتباههم إلى الاتجاهات الجديدة. حاول الفنان الإدمان البدائية له ( "غسل قماش"، 1910)، والتكعيبية، ( "بورتريه ميخائيل لاريونوف"، 1913)، والتجريد.

في وقت لاحق من ذلك بكثير، ويقول النقاد أن هذا رمي لم تسمح لها لتطوير قوة موهبته. في هذه الحالة، فمن مثمرة للغاية ونشطة. من 1908-1911 كانت تعطي دروسا خاصة في الاستوديو فن الرسام Mashkov. يعود ناتاليا أيضا في الفنون الزخرفية: كتابة أنماط خلفية، أفاريز توجه المنازل. يشارك الفنان في عمل الجمعية المستقبليون، بالتعاون مع V. كليبنيكوف وKruchenykh.

في عام 1913 تم سحب الاجازات في الفيلم التجريبي "سيدة في المستقبليون ملهى №13»، لا يتم حفظ الشريط. على الساحة عارية فقط على قيد الحياة استولت الاجازات في أيدي M. اريونوف. في عام 1914 زارت مرة أخرى باريس بدعوة من سيرجي ديغيلف. في عام 1915، يواجه الفنان يعانون من صعوبات خطيرة من الرقابة. في عام 1916 انه تلقى عرضا لجعل لوحة للكنيسة في بيسارابيا، ولكن توقفت هذه الخطط بسبب الحرب.

النشاط المعرض

في 1910s الاجازات تتعرض كثيرا، والمشاركة في أنشطة المجتمعات الفنية. في عام 1911 أنها، جنبا إلى جنب مع M. اريونوف تنظم معرض "جاك من الماس" في عام 1912 - "ذيل حمار" و "صالون الصوف الذهبي"، "عالم الفن"، "أهداف"، "№4". وكان الفنان جزء من شركة ميونيخ "بلو رايدر". جونتشاروف دعمت بنشاط الإجراءات والمبادرات من ذلك الوقت عديدة. جنبا إلى جنب مع المستقبليون، وهي تسير نحو بطرسبرج مع رسمت وجه، لعب دور البطولة في أفلامهم. تقريبا كل هذه الأحداث، بما في ذلك المعارض، وانتهت في فضيحة واستدعاء الشرطة.

في عام 1914 كان عقد معرض فردي كبير من أعمال الاجازات، حيث عرضت 762 اللوحات. ولكن أيضا لم يكن من دون فضيحة: تم سحب العمل بتهمة الفجور والذوق العام المخالف.

في كثير من الأحيان كان السبب في مثل هذه الحوادث في الأحداث الطليعية ناتاليا غونشاروفا، والفنان، والمعرض الذي أقيم أخيرا في روسيا في عام 1915. بعد ان روسيا لم ير المعارض الشخصية لهذا الفنان الأصلي.

الرقابة والقيود

في عام 1910 في معرض لجمعية الحرة جماليات ناتاليا غونشاروفا، مرارا وتكرارا تم الاعتراف بها الفنان، الذي عمل في الماضي بأنه غير أخلاقي، لكنه يظهر عدة صور لنساء عاريات في روح من التماثيل فينوس. ألقي القبض على أعمال بتهمة المواد الإباحية، والذي كان غير عادي لتلك الفترة من روسيا القيصرية، حيث الأعمال الفنية لا تخضع للرقابة. بعد فضيحة أخرى كتب والد ناتاليا رسالة مفتوحة للصحيفة، التي النقاد اللوم أنهم لم يروا روح تعيش الإبداع في أعمال ابنتها.

في عام 1912، والمعرض الشهير "ذيل حمار في" ناتاليا غونشاروفا، والفنان له مع avangardistki سمعة، يعرض حلقة من 4 لوحات "الانجيليين". وقد تسبب هذا العمل غضب بين له الرقباء صور تافهة القديسين. في عام 1914، ومعرض فردي للفنان تمت إزالة 22 وظيفة، ثم الرقابة بل وذهب إلى المحكمة بتهمة التجديف على المقدسات جونتشاروف. خلفها وقفت العديد من الفنانين في ذلك الوقت: تولستوي، M. Dobuzhinsky، N. رنجل. وفاز بفضل محام حالة M خوداسيفيش، رقابة إلغاء. اشتكى جونتشاروف للأصدقاء أنها لم تدرك أن مدفوعة من قبل الإيمان الحقيقي بالله.

الاجازات - المصور

ناتاليا غونشاروفا - الفنان الذي انخرط في مظاهر مختلفة. صداقتها مع المستقبليون قادها لحجز الرسومات. في عام 1912، وقالت انها مصممة الكتب Kruchenykh وكليبنيكوف "Mirskontsa»، «لعبة في الجحيم." في عام 1913 - عمل Kruchenykh "Vzorval"، "الناسك. Pustynnitsy "ومجموعة" صادوق القضاة №2 الكتب »K. بولشاكوف. الاجازات واحد من الرسامين الكتاب الأول في أوروبا لاستخدام تقنية الكولاج. في بعض من أعماله، لأنها تقف على قدم المساواة مع الرجال من الحروف.

على سبيل المثال، كتاب Kruchenykh "اثنين من قصائد،" سجلت في سبع صفحات 14 الرسومات التي في نفس شكل فكرة العمل، وكذلك الكلمات. وفي وقت لاحق، وبالفعل في الخارج الاجازات يخلق الرسوم التوضيحية ل"لاي" للناشر ألماني ل "حكاية القيصر سلطان".

هجرة

في عام 1915 الاجازات ناتاليا سيرجيفنا (الطليعية الفنان)، جنبا إلى جنب مع رفيق حياته ذهب M. اريونوف إلى باريس للعمل مع المسرح Sergeya Dyagileva. مرة أخرى في روسيا منعه الثورة. استقروا في الحي اللاتيني في باريس، حيث زار كريم الهجرة الروسية.

في فرنسا، وزوجين من عضويا انضم دائرة البوهيميين المحليين. تنظيم الشباب كرات الخيرية للرسامين المبتدئين. المنزل الاجازات، كان اريونوف يقوم بزيارات متكررة نيكولاي غوميليوف، في وقت لاحق، مارينا تسفيتيفا، الذي أصبح وثيقة مع أصدقاء Nataley Sergeevnoy.

عملت الاجازات الصعب جدا خلال المنفى، ولكن مثل هذا الانفجار الإبداعي في 10 المنشأ، في روسيا لم يعد من ذوي الخبرة. على الرغم من أن لها دورات "الطاووس"، "ماغنوليا"، "الزهور الشائكة" يتحدث لها باعتبارها الفنانين ناضجة والناشئة.

عمل مسرحي

ناتاليا غونشاروفا - فنان، الذي كان مسرحا مهنة حقيقية. عملت مع الكسندر تيروف في مسرح الغرفة على إنتاج "فير". هذا العمل هو محل تقدير كبير V. هولد. أيضا في 10 المنشأ، وقالت انها تبدأ في العمل مع ديغيلف، مما يجعل في بيانه، "المواسم الروسية". في باريس، وقالت انها تعمل مع الباليه "فايربيرد"، "اسبانيا"، "عرس". تواصل جونتشاروف للتعاون مع المسرح حتى بعد وفاة متعهد.

أفضل عمل

ليس هناك الكثير من الفنانات، وأكثر نجاحا. كان واحدا من هؤلاء السيدات فريدة ناتاليا غونشاروفا. وقد ترك الفنان "الانفلونزا الاسبانية" التي باعت أكثر من 6 ملايين جنيه، تراثا غنيا. عملها في العديد من المتاحف الكبرى والمجموعات الخاصة في جميع أنحاء العالم. من بين أفضل الأعمال ما يلي: "غسل قماش"، "قطف التفاح"، سلسلة من "الانفلونزا الاسبانية"، "فينكس بيرد"، "الغابة"، "الطائرة على متن القطار." ناتاليا غونشاروفا - فنانة مع اللوحات الأغلى. بيعت عملها "قطف التفاح" (1909) في مزاد علني منذ ما يقرب من 5 ملايين £.

الحياة الشخصية

ناتاليا غونشاروفا - الفنان، الذي يرتبط ارتباطا وثيقا الإبداعية الحياة الشخصية. حتى في الكلية التقت Mihailom Larionovym، معه، وتعادل مصير من العمر. كانوا أصدقاء مثل التفكير والأصدقاء المقربين جدا. حتى عندما تكون في باريس اريونوف الكسندرا تتمتع Tomilina يقيم الزوجان معا. في عام 1955، تزوجا، ولكن استمرت العلاقة مع Tomilina من اريونوف. نعيش جميعا في نفس المبنى ولكن على طوابق مختلفة. ومرة واحدة في وجهه على الدرج مع الشيخوخة، زوجة الفقيرة من عشيقها، دفعت ناتاليا S توميلينا. هذا التراجع تسارع الموت الاجازات. 17 أكتوبر 1962 وقد ترك العالم فنان الروسي المتميز. دفنوها في مقبرة باريس ايفري.