لوحات من مصر القديمة: ما هو عليه

لوحات من مصر القديمة، فضلا عن غيرها من أشكال الفن، وكان في الاعتماد المستمر على متطلبات دينية، كما وردت في التطور اللامتكافئ، والتي كان لها طابع عبادة. تقليديا، يتميز إضفاء الطابع الرسمي الصارم، واتباع بعض المخططات المتعارف عليها أو المعايير الفنية السائدة في عصر الدولة القديمة، في السلالات الأولى والثانية. وهكذا، فإن شخصية الإنسان هو مبين في الملف (أو بالأحرى الرأس والجزء السفلي من الجسم - في لمحة، وعينيه والكتفين - من الأمام). من ناحية أخرى، تجدر الإشارة إلى درجة عالية من الواقعية التي تسود في وصف البصرية من الأشياء الطبيعية والزراعية وغيرها من النشاط البشري العملي. الألوان الرئيسية، التي استخدمت الفنانين المصريين القدماء - الأبيض والأحمر والأزرق والأسود والأصفر والفضة والأخضر.

للوهلة الأولى قد يبدو أن فن مصر القديمة لم يتغير منذ آلاف السنين، ولكن الأمر ليس كذلك. وقد تطورت وتغيرت، اعتمادا على كيفية تطور وتغيير المجتمع نفسه. حتى في إطار صارم من الفن الكنسي، وبعض المدارس الفنية والحرفيين الفردية يحمل أفكارهم الإبداعية.

بشكل عام، وصورة الرجل من حيث كامل الوجه والشخصية هي واحدة من السمات الرئيسية من الفن المصري. تتميز لوحات من مصر القديمة من خلال الصور المعقدة معظم ميزات تحديد وأجزاء من الشخص الذي كان أكثر ظرفية من الصورة من أي موقف واقعي لأنه يساعد كا (أو كو)، والثاني أعضاء قذيفة تمثل نظيره الطاقة أو الروح مزدوج وسكن في القبر، لا يدع مجالا عثر عليه ميتا، ويسكن فيه. ولذلك، كان الشبه صورة من الصورة الخلابة أو النحت مهم جدا. كان من المفترض أن مومياء فكرة أن تكون ملاذا للكا، ولكن في حال كان تالفا، يتسبب في الصورة. عندما تكون الصورة من الناس تنظر ضعها الاجتماعي. ويصف العناصر مثل الملابس، والقبعات والاكسسوارات الاحتفالية، التي كانت في يد الشخص يصور. وبعبارة أخرى، فإن الفن في مصر القديمة، هو قطعة مثيرة للغاية وحيوي للفن، وركزت بشكل خاص على تمثيل الصور.

معظم اللوحات (درجات الحرارة في فن) مرسومة على الحجر أو الجص، وتتألف من طبقات من الجص والقش والطين. وكقاعدة عامة، عمل الفنانين في فرق تحت إشراف أساتذة. الماجستير تطبيق ملامح وتفاصيل الصور في المستقبل، والفنانين رسمت لهم. رسمت مع الأصباغ التي يتم إعدادها من خلال عمليات كيميائية مختلفة، كانوا جميعا رمزي جدا. كما هو الحال في أوروبا في القرون الوسطى، والرسم مصر لا تنطبق على نوع معين من النشاط البشري - حرفة أو الفن. وبعبارة أخرى، إذا نظرنا إلى الفنان المصري بالمعنى الحديث، فإنه لم شخص مبدع. ولذلك فمن المستحيل على سبيل المثال أي الفنانين محددة، تشتهر إنجازاتهم.

وبالنظر إلى التدين الشديد من الحضارة المصرية، والغالبية العظمى من هؤلاء في فن يرتبط مع صور الآلهة والإلهات، كانت الفراعنة واحد منهم. هذه القواعد الفنية، و المنظور الخطي، لم تكن موجودة في تمثيل الفنانين المصريين. وينصب التركيز الرئيسي على حجم هذا الرقم، وأكبر هو، وارتفاع المكانة الاجتماعية لل شخص يصور.

وهناك نوع من الثورة الثقافية في البلاد في عهد فرعون أمنحتب الرابع (أخناتون). جعلت الإصلاح الديني لا يصدق، الذي يتمثل في الالتزام التوحيد (التوحيد)، التي تقوم بها اخناتون، تغييرا جذريا في الفن. وكان طبيعي، ودينامية. صور من نبل المصري لم يعد المثالية، ومنهم من كان حتى صورة كاريكاتورية. ولكن بعد وفاة أخناتون، كان كل شيء يعود إلى التقاليد القديمة التي تميز كلها مصر القديمة. لا يزال تحديد الفن من خلال القيم المحافظة والنظام الصارم حتى العصر الهلنستي.